Живопись

Разговоры обо всем
Аватара пользователя

Автор темы
Влад Бевх
Генерал-майор
Генерал-майор
Сообщения: 10802
Зарегистрирован: 23 май 2019
Поблагодарили: 34693 раза
Карма: +17/-0

Живопись

Где Влад Бевх » 14 ноя 2026, 06:53

170947 - Живопись
В начале века XX, когда импрессионисты стали признанными и продаваемыми гениями, мир изменился совсем. Жан Ренуар пишет о последних годах жизни отца: «Умер Ренуар в 1919 году. За четыре года до этого я получил свидетельство пилота авиации. У нас был автомобиль; мой отец считал вполне естественным пользоваться им для переездов из Парижа в Ниццу; это путешествие занимало два дня. Свершилась коммунистическая революция. Существовал антисемитизм. Газеты выражали тревогу по поводу распространения наркотиков среди молодежи. Узаконился развод. Стали говорить о праве народов на самоопределение. В мире господствовала проблема нефти. В моду вошла психология: немало толков вызывал некий Фрейд. Женщины стригли волосы. Дороги покрылись асфальтом. У нас был фонограф, а также проекционный аппарат, при помощи которого мой младший брат демонстрировал отцу фильмы. Пользовались мы и детекторным приемником. В нашем доме было центральное отопление, горячая и холодная вода, газ, телефон, электричество и ванные комнаты».

Кстати, каким бы прогрессивным ни было сообщество художников-импрессионистов, электрического освещения, например, они не приняли. Электричество не обнаружило в себе никаких тайн и загадок, не заменяло солнечного света и не годилось даже для освещения мастерской. Бесполезное для художника изобретение, как оказалось. В отличие от свиной щетины и железной дороги.


"НА ТЕРРАСЕ" ИЛИ "ДВЕ СЕСТРЫ", РЕНУАР, 1881

Аватара пользователя

Автор темы
Влад Бевх
Генерал-майор
Генерал-майор
Сообщения: 10802
Зарегистрирован: 23 май 2019
Поблагодарили: 34693 раза
Карма: +17/-0

Живопись

Где Влад Бевх » 14 ноя 2026, 06:55

170948 - Живопись
Камиль Писсарро. Бульвар Монмартр. Послеобеденное солнце.

Сын Огюста Ренуара Жан в книге воспоминаний об отце нарисовал потрясающий образ Парижа, а заодно и всей Франции, такой, какой она была в середине 1840-х:
— Париж насчитывал 1 200 000 жителей: освещались масляными лампами; воду для стола и мытья развозил водовоз; те, кто победнее, ходили к фонтану. Отапливались, разжигая в каминах дрова. Трубы чистили подростки из Оверни: они залезали в трубу, носили на голове цилиндр, а за пазухой сурка. Когда тушили пожар, по цепочке передавали друг другу ведра с водой. Не было сточных ям, по той простой причине, что не было канализации. В обиходе прочно царствовал ночной горшок.

Овощи выращивали на огородиках позади дома или покупали у огородника по соседству. Вино подавали в кувшинах; бутылки считались роскошью; их выдували подростки на стекольных фабриках — многие из этих молодых людей умирали от чахотки — не было двух бутылок одинаковой емкости. Никаких широко распространенных видов спорта не существовало. Бедные играли в мяч и бегали за девушками, богатые ездили верхом.

Замки, рессоры экипажей, инструменты, перила лестниц ковались вручную. Ремесленники жили в помещении над мастерской: никто не совершал длинных поездок в метро, чтобы попасть на работу.


Аватара пользователя

Автор темы
Влад Бевх
Генерал-майор
Генерал-майор
Сообщения: 10802
Зарегистрирован: 23 май 2019
Поблагодарили: 34693 раза
Карма: +17/-0

Живопись

Где Влад Бевх » 14 ноя 2026, 06:58

170949 - Живопись
170950 - Живопись
170951 - Живопись
170952 - Живопись
170953 - Живопись

Аватара пользователя

Автор темы
Влад Бевх
Генерал-майор
Генерал-майор
Сообщения: 10802
Зарегистрирован: 23 май 2019
Поблагодарили: 34693 раза
Карма: +17/-0

Живопись

Где Влад Бевх » 14 ноя 2026, 06:58

Кто самый-самый главный импрессионист? Кто сформулировал принципы и обратил всех в свою веру?
Самый главный, как ни странно, импрессионистом не был и от звания этого бежал как от чумы. Первым художником, который переодел одалиску в наряд парижской проститутки, а греческих богов — в сюртуки и цилиндры, был Эдуар Мане. Он начал писать скачки и танцы в городском парке, завсегдатаев кабаков, испанских танцовщиков и даже ремонтные работы на улице.
Это перед его картинами стояли юные Моне, Ренуар, Базиль, Писсарро — и понимали, что они хотят писать. Современную жизнь. То, что происходит вокруг.

Эдуар Мане (Édouard Manet, 1832–1883)

«Железная дорога» (Le Chemin de fer), 1873
Известна также под названием «Вокзал Сен-Лазар» (Gare Saint-Lazare).
170954 - Живопись

Аватара пользователя

Автор темы
Влад Бевх
Генерал-майор
Генерал-майор
Сообщения: 10802
Зарегистрирован: 23 май 2019
Поблагодарили: 34693 раза
Карма: +17/-0

Живопись

Где Влад Бевх » 14 ноя 2026, 07:00

170955 - Живопись
Допустим, молодой художник решил писать в импрессионистском стиле – ему же нужна какая-то библия, мануал. Есть такой свод правил?
Главным теоретиком нового искусства, самым прозорливым и талантливым учителем-импрессионистом был Камиль Писсарро. Он поддерживал тех учеников, к которым остальные относились с презрением, без него вряд ли состоялись бы и поверили в свою художественную правоту Поль Сезанн и Поль Гоген. Поэтому учиться правильному импрессионизму можно просто по его советам (их записал один из молодых художников из окружения Писсарро):
— Подходите к мотиву с точки зрения формы и цвета, а не рисунка. Нет необходимости обрисовывать форму, которую можно выявить без этого. Точный рисунок сух и нарушает впечатление целостности, он уничтожает все ощущения. Не обозначайте слишком точно контуры предметов; мазок, правильный по цвету и силе, должен создать рисунок.
— Пишите самое существенное в характере вещей, старайтесь передать это любыми средствами, не беспокоясь о технике.
— Когда пишете, выберите предмет, посмотрите, что находится справа и что слева, и работайте надо всем одновременно. Не пишите кусочек за кусочком, а пишите все сразу, накладывая краску мазками правильного цвета и силы, учитывая, что находится рядом. Используйте мелкие мазки и пытайтесь фиксировать свои впечатления немедленно. Глаз не должен сосредоточиваться на одной точке, а должен видеть целое, наблюдая за отражением красок на всем, что их окружает.
— Как следует наблюдайте за воздушной перспективой от переднего плана до горизонта, за отражениями неба, листвы.
— Не бойтесь накладывать краски, отделывайте работу постепенно. Работайте не согласно правилам и принципам, а пишите то, что видите и чувствуете. Пишите щедро и уверенно, так как желательно не терять полученное первичное впечатление. Не робейте перед лицом природы, надо быть смелым, даже рискуя обмануться и наделать ошибок. Нужно иметь всего лишь одного учителя — природу, с ней всегда надо советоваться.
from Arthive

Уильям Меррит Чейз "Солнечный день в заливе Шиннекок" 1892

Аватара пользователя

Автор темы
Влад Бевх
Генерал-майор
Генерал-майор
Сообщения: 10802
Зарегистрирован: 23 май 2019
Поблагодарили: 34693 раза
Карма: +17/-0

Живопись

Где Влад Бевх » 14 ноя 2026, 07:01

170956 - Живопись
Эдгар Дега. Жокеи на тренировке. 1894 г.
Музей Тиссена-Борнемиса Мадрид

Без чего точно не бывает импрессионистской картины?
Стремление писать здесь и сейчас, схватить переменчивые состояния природы, людей в неловких, промежуточных позах, в повседневных делах — все это очень повлияло на зарождение новой техники. Необходим был новый способ письма, который позволял бы работать быстро, схватывая движение воздуха и игру света. Воздухом и светом как раз и занялись.
Когда будущие импрессионисты только собирались с мыслями о собственной независимой выставке, журналист и критик Теодор Дюре писал Камилю Писсарро: «Умоляю вас, выберите картины, имеющие сюжет, что-либо похожее на композицию, картины, которые не слишком свежо написаны и более „сделаны“». Но кто его слушал! Как раз сюжет на картине импрессиониста искать бесполезно и оскорбительно. Первое теоретическое заключение об импрессионизме вскользь сформулировал один из друзей Ренуара: «Стремление трактовать сюжет ради его живописного тона, а не ради самого сюжета».
Импрессионисты добиваются особой подвижности изображения несколькими приемами: в поисках игры света отказываются от темных теней, избавляют предметы от контуров и сливают их с окружающей средой, подвергают локальный цвет воздействию воздуха — одна краска вводится в пространство другой отдельными видимыми мазками, отбрасывают лишние детали, которые быстрый взгляд не может схватить. Клод Моне, оказавшись в Венеции, недоумевал, как художники вообще умудрялись прописать кирпичную кладку далеких зданий, если ее не видно сквозь влажный, плотный венецианский воздух.

Вернуться в «Курилка»